关于《囧妈》的讨论是两极化的。早在上映之前，这部电影就掀起了不同利益方的争议。抛开这些场外因素，《囧妈》这部电影的成色到底如何呢？这篇影评，暂且不讨论场外因素，只说电影的质量本身。

讨巧成就了徐峥，也伤害了徐峥 《囧妈》是徐峥“囧系列”电影的第四部，也是决定这个系列能否“续命”的关键一部。在接受《十三邀》许知远访谈时，徐峥说，自己这一次想拍的不只是爆米花喜剧，它有搞笑，有温情，也有残酷，有中国式家庭里五味杂陈的一面。只可惜，《囧妈》是一部完成度高，但在镜头运用、笑料包袱和情节设计上都比较平庸的电影。它是徐峥创作焦虑的集中体现，分析这部作品，也是在谈徐峥创作上的瓶颈。

《囧妈》的问题，不是演员的问题，也不是完成度的问题，而是它整个设定就是别扭的。要表现矛盾与和解有很多种方式，但徐峥选择了一种很依赖巧合、猎奇的手法。而这种手法，在其他导演那里可能会被视为创新，在这里却显得过于商业化，不够深刻也不够真实。

不断重复自我 徐峥采用双线并进的情节结构，在结构上把电影分为三大部分，起承转合借鉴了好莱坞经典商业故事片叙事手法，但是整体感觉给人一种赶场式创作。这可能源于他想要讲述太多内容，没有足够时间去细致地探索每一个角落，每一个人物关系，从而导致整体作品显得有些空洞和浅薄。

深陷精神和肉身焦虑 在囧系列里，徐峥想留下一个经典喜剧形象。他塑造的是中产新贵，有名有利但深陷精神和肉身焦虑中年男人的形象。这是一个非常贴近现代生活的情感表达，但也正因为如此，这个角色背后隐藏着无尽的心理挣扎，让人感到既同情又困惑。

结语 《囧妈》的确是一次尝试，一次对于中年男女关系、家庭矛盾以及社会变迁等主题进行探讨的大胆尝试。但遗憾的是，由于缺乏新意、新观念，以及过分依赖老梗，使得这个尝试没有达到预期效果。这或许也是对艺术家内心世界的一次反思，他渴望通过自己的作品来表达自己对于生活及社会的一些看法，却又难以摆脱那些已经成为市场共识的小段子、小幽默，而这些小段子、小幽默往往带有一丝玩世不恭之态，让人感觉到缺乏真诚与深度。在未来的工作中，我们希望看到更多真正思考问题、真正关注人类灵魂的问题，以此来推动艺术发展，为观众带来更加精彩的人文关怀之旅。